是什麼原因讓日本極簡設計如此獨特？極簡主義不僅僅是減少多餘元素，而是精心規劃的設計方式。從產品設計到時尚，日本設計師們已經掌握了減法的藝術，透過簡單性創造出獨特的美學。
今天的文章，讓我們一起探索三位日本設計大師，看看他們如何在作品中詮釋極簡主義。
1. 深澤直人｜無意識的極簡設計
我們往往認為日常物品中的極簡設計就是簡單、乾淨且具功能性。但真正的極簡設計不僅僅在於外觀，更在於感受和不費力的操作體驗。而沒有人比深澤直人更懂得這一點。
對深澤直人而言，優秀的設計不僅是關於美學，而是創造出一種自然到人們無需思考就能使用的物品。這個理念，正是他作品的核心，被稱為「無意識」(Without Thought)。
試想一下，當你開燈、端起一杯咖啡或穿上外套時，你不會刻意思考這些動作——而是自然地完成它們。這正是深澤直人希望他的設計能達到的效果。與其讓人們去適應產品，不如讓產品去適應人們的生活方式。
深澤直人不追求創造一些特別或引人注目的東西，而是專注於人們潛意識中的行為。他認為產品不應該需要說明書，它們的功能性應該一目了然。他的目標是讓物品變得如此自然，以至於能自然而然地融入日常生活。
這種理念塑造了他許多經典作品，在這些作品中，簡單不僅僅是一種視覺選擇，而是讓日常互動變得更加自然和直觀的方法。
這種設計理念最具代表性的作品之一，就是他為無印良品設計的「壁掛式 CD 播放器」。
圖片來源：Naoto Fukasawa Design / Ryohin Keikaku (MUJI) / Photo by Tamotsu Fujii.
深澤直人的靈感來自於觀察 CD 在播放器中旋轉，讓他聯想到風扇葉片旋轉的樣子。他希望這種操作能像風扇一樣簡單明瞭——只需輕輕一拉，就能開關。
操作起來毫不費力，不需要任何說明書——你很快就知道該怎麼使用。這種輕鬆自如的簡單性，正是深澤直人設計之所以經典且永恆的原因。
但這並不是唯一能代表他設計理念的特質。深澤直人作品中的另一個核心理念是「親和力」(Affinity)——這種設計哲學強調在物品與使用者之間建立深刻且無言的連結。對他而言，極簡主義不只是減去繁複，而是需賦予物品親切熟悉的感覺。
他認為人們不僅僅是使用物品，而是與它們建立情感連結。這意味著，物品的形狀、質感和存在感，應該讓人感到自在且舒適，而不是冷漠或生硬。最重要的是，這些物品不會過分吸引注意力，而是靜靜地在我們的生活裡。
2. 安藤忠雄｜空間與光的極簡建築
但極簡主義不僅僅影響我們與產品互動的方式——它還徹底改變了我們所居住的空間。接下來讓我們看看建築吧。
安藤忠雄曾經說過一句著名的話：「我不認為建築需要過多地表達自己。建築應該保持沉默，讓陽光和風為它表達。」這句話完美地體現了他的建築理念。
就像深澤直人的產品設計自然而然地融入日常生活一樣，安藤忠雄的建築同樣旨在創造人與環境之間的深刻聯繫。
在安藤忠雄的建築中，你不會看到多餘的裝飾。相反地，他專注於純粹而不加修飾的結構，強調形式與空間的本質。他的設計經常運用簡單幾何形狀——如立方體、矩形和圓形，以精確而平衡的方式排列。
圖片來源：Tadao Ando Associates; Photo by Yoshihiro Asada.
安藤忠雄作品中最具代表性的特色之一就是他對混凝土的巧妙運用，這已成為他顯著的建築特質。儘管混凝土通常被視為沉重及工業化的材料，但安藤忠雄卻能將它轉化為純粹且輕盈的存在。
他透過精密製作的模板工法來塑造混凝土，呈現出平滑無暇的表面。這種處理方式讓他能夠展現材料的自然之美，同時保持一種精緻而具觸感的質感。
但是，安藤忠雄建築的特色不僅僅在於材料本身。若要形容安藤忠雄建築中的裝飾元素，那一定是光。
安藤忠雄運用自然光來強化他的極簡美學。他利用陰影、開口和反射，營造出動態而變化多端的環境。光線透過狹長縫隙或寬闊開口緩緩灑入，隨著時光流轉而悄然變化。平滑的混凝土表面上，光影交錯，如舞蹈般流動，為建築空間注入生命力。
其中，最具代表性的設計之一便是大阪的光之教堂。光線透過混凝土牆上十字形的開口射入室內，讓空間蘊含著靈性的力量。
安藤忠雄的建築哲學完美地反映了日本極簡設計的核心理念——擁抱自然與簡單，而非強加裝飾。透過讓自然元素塑造空間體驗，他的建築不僅僅是物質結構，而是成為一種與空間和光的深度對話。
3. 三宅一生｜機能與美學兼具的極簡時尚
極簡設計不僅僅存在於建築領域，另一位日本設計師將這種哲學融入時尚設計，在這裡，機能與美感同等重要。
其中，最具影響力的極簡時尚設計師之一便是三宅一生。雖然他經常因為大膽實驗與創新技術而受到讚譽，但他的作品其實深深植根於簡單性與機能性的哲學。三宅一生對極簡主義的詮釋，不僅僅是簡約設計，更在於展現身體與布料之間的關係。
三宅一生的設計哲學，重點在於打造易穿、靈活且舒適的服裝。他認為，時尚應該能夠隨身體而流動，帶來自由與流暢，而非限制穿著者的活動。這種理念最具代表性的作品，便是他經典的 Pleats Please 系列——這些服裝使用輕盈抗皺的布料製成，隨著穿著者的動作自由伸縮，完美體現了三宅一生的核心概念：「設計不是為了哲學，而是為了生活。」
Photo Credit: Issey Miyake.
與傳統時尚通常強調正式性和結構性不同，三宅一生的設計注重動態與適應性。他的褶皺服裝不僅在視覺上引人注目，更具高度實用性，證明了極簡時尚可以同時具備美感與機能性。
三宅一生的另一個突破性概念是 A-POC (A Piece of Cloth)——一種革命性的製衣技術。透過計算機程式精確控制編織機，一次性織出一整塊具有服裝輪廓的布料。這塊布料可以直接切割和穿著，完全擺脫傳統製衣中繁瑣的縫製與拼接過程，幾乎不會有任何浪費。這種設計理念充分展現了日本極簡主義的核心精神——在有限資源中追求最大價值，並同時保持簡約、自然的美感。
三宅一生的設計理念挑戰了傳統對極簡主義的刻板印象，他不僅僅是在減少複雜性，而是重新定義了極簡時尚，讓它成為身體與服裝之間的深層連結。透過強調機能性、舒適性與創新性，他的設計突破了傳統時尚的界限，鼓勵我們重新思考穿著的方式。
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