ドリス・ヴァン・ノッテン：知っておくべき重要な事実と影響

1958 年にアントワープで生まれたドリス ヴァン ノッテンは、3 世代にわたって仕立て屋の仕事に深く根ざした家系の出身です。父親の仕事の関係で、ドリス ヴァン ノッテンはミラノ、デュッセルドルフ、パリのメンズウェア ショーに参加し、その経験から業界の商業面と技術面の両方を学び、自分はデザインにもっと興味があるのだということに気付きました。

1976 年、ドリス ヴァン ノッテンは王立芸術アカデミーに入学しました。同時に、他の企業の服をデザインして経済的に自立していました。ドリス ヴァン ノッテンの目標は明確でした。それは、自分の才能と情熱が成功するビジネス ベンチャーにつながることを証明することでした。アントワープ シックスの一員として、彼の街アントワープは今日に至るまで、彼の創作活動にインスピレーションと影響を与え続けています。

ドリス ヴァン ノッテンは、1986 年にアントワープ王立芸術アカデミーの卒業生たちとともに初のメンズウェア コレクションを発表しました。限られたリソースと予算の制約に直面した彼らは、独創的な解決策を提示し、ロンドンでコレクションを披露するためにトラックを巧みにレンタルしました。アン ドゥムルメステール、ダーク ヴァン サーヌ、ウォルター ヴァン ベイレンドンク、ダーク ビッケンバーグ、マリーナ イーなど、才能あふれる 6 人がアントワープの 6 人として知られています。記者たちは彼らの名前の発音に苦労し、彼らをまとめてアントワープの 6 人と呼ぶようになりました。彼らは 1980 年代に独特で革新的なファッション ビジョンを提示し、アントワープをファッション デザインの著名な場所として確固たる地位に押し上げました。

アントワープ シックスが出現したのは、ファッションが大きな肩、ふわふわのスカート、自信に満ちたエレガンスを特徴とするアルマーニのスーツなどの誇張されたシルエットで特徴づけられていた時期でした。彼らのアプローチは形式にとらわれず、自己表現を強調する脱構築に傾いていました。これらのデザイナーは、ブラック マンデー後の荒々しい新しい現実に共鳴し、80 年代のパワー ドレッシングの贅沢な過剰さとは対照的な、粗野で脱構築された衣服を共同で発表しました。したがって、ドリス ヴァン ノッテンの衣服には、異種の要素と予想外の生地の組み合わせを融合させ、視覚的に印象的で個性にあふれた作品を生み出す彼の能力が見て取れます。

ランウェイでのプレゼンテーションが服そのものと同じくらい重要な意味を持つデザイナーはほとんどいませんが、ドリス ヴァン ノッテンも間違いなくその 1 人です。38 年間のキャリアを通じて、彼のファッション ショーは人間味にあふれたものでした。このブランドは、オートクチュールを避け、既製服のデザインのみを提供しています。ドリス ヴァン ノッテン自身がインタビューで述べたように、「私は少しナイーブですが、店頭で販売していないものを展示するという考えは好きではありません」。彼のショーに座っていると、誰がこれらの服を着ているのかと疑問に思うことはありません。さらに、ドリス ヴァン ノッテンはファッション業界における多様性の強力な支持者として浮上し、さまざまな背景や体型のモデルを常にランウェイに起用しています。

ドリス ヴァン ノッテンは、ファッション界で控えめながらも影響力のある人物であり、イギリスのファッション ジャーナリスト兼編集者のハミッシュ ボウルズが「詩的なボヘミアン感覚」と表現する人物として知られています。ドリス ヴァン ノッテンは、2018 年 6 月に自身の名を冠したビジネスの株式の過半数をスペインのグループであるプイグに売却するまで、独立したデザイナーとして活動していました。多くの人が、これが独立系ファッション ビジネス全体の終焉を意味するのではないかと懸念していました。この買収にもかかわらず、ドリス ヴァン ノッテンはブランドの独立性を維持することに尽力し続けています。彼は、広告を避け、インフルエンサーを使わないことで、控えめなブランド プレゼンスを維持しています。ソーシャル メディアが支配する時代に、ドリス ヴァン ノッテンは神秘的な雰囲気を保つことを選択しています。彼は、プイグによる買収によってブランドが繁栄するようになったと表現し、何を植えるかを決めて庭の手入れをし、最終的にはそれが繁栄し続けることに例えています。


ドリス・ヴァン・ノッテンはリールの自宅の庭で、家のために花を摘んでいる。

ドリス ヴァン ノッテンというブランドは、贅沢な生地、型破りなプリント、複雑な刺繍、大胆な色彩といった紛れもない特徴を持っています。彼の服は厳密にはジェンダーレスではありませんが、注目を集めたり自意識過剰になったりすることなく、男性らしさと女性らしさの流動性を自然に取り入れています。ドリス ヴァン ノッテンのコレクションは、芸術、旅行、文化からインスピレーションを得た、さまざまなパターン、テクスチャ、スタイルを融合したものが多く見られます。彼は、贅沢な素材とシンプルな素材を組み合わせ、さまざまなプリントを並べ、淡い色調と鮮やかな色彩を調和させることで、これらの要素の間に緊張感を生み出そうとしています。


Dries Van Noten selecting fabrics for the SS16 womenswear collection in his studio in Antwerp.

ドリス ヴァン ノッテンのショーや衣服は、一貫して文化と職人技を讃え、深い感情と本物らしさを吹き込んできました。だからこそ、人々は、本質的に感情が浸透している詩的で芸術性豊かな作品で、ドリス ヴァン ノッテンの作品を常に称賛しています。ヴォーグの寄稿者であるルーク リーチは、「ドリス ヴァン ノッテンは、この業界のうっとりするような魅力に逆らい、理解するには少し教育が足りていない詩を読んでいるような気分にさせながらも、共感し、感情を旅する傾向を感じさせるコレクションを何度も作り出す、数少ないデザイナーの 1 人です」と書いています。

ドリス ヴァン ノッテンには魅惑的な庭があり、それが長い間彼の作品のインスピレーションの源となってきました。ベルギーのファッション デザイナーは故郷のアントワープ近郊にある 1840 年代に建てられた新古典主義の邸宅に住んでいます。ドリス ヴァン ノッテンは自身の情熱について振り返り、 AnOtherに次のように語っています。「長年、私はデザイナーと庭師としての仕事を教会と国家のように分けてきましたが、私の人生のこの 2 つの愛する世界がどのようにして衝突し、共謀できるのか、私はよく考えていました。」

ドリス ヴァン ノッテンは、アントワープの邸宅の広大な庭園の手入れに多大な労力を費やしてきました。2019年秋冬コレクションでは、敷地内で栽培した花の写真から得たフローラルプリントを取り入れることにしました。これは、彼の2つの情熱の調和のとれた融合です。この創作プロセスを記録した短編映画では、デザイナーとそのチームがバラ、サルビア、ダリア、デルフィニウムなどを慎重に選び、無地の背景でそれぞれの花を撮影する様子を見ることができます。撮影されたこれらの画像は、その後、プリント生地に変換され、シルクのドレス、ラッカー仕上げのトレンチコート、パッド入りジャケット、シフォントップスを飾っています。



さらに、ドリス ヴァン ノッテン氏は、写真に新鮮で完璧な花を使う代わりに、夏から秋に季節が移り変わる時期に撮影することを選択しました。彼は、この移り変わりの間に花がどのように変化するかを祝福したかったのです。「色が少し褪せ、欠陥が増えます。この美しさと詩情を、このプリントで捉えたかったのです」と、彼は語っています。ドリス ヴァン ノッテン氏にとって、カビや黒い斑点は欠陥ではなく、花に現実感と奇妙な美しさを与えるものなのです。